Belén Parma e Itatí unieron sus caminos en "Catamarcanas", una propuesta artística que busca difundir el repertorio de la provincia, reivindicar el lugar de las mujeres en el folklore y llevar la cultura local a nuevos escenarios.
"Catamarcanas" es el proyecto que reúne a las cantautoras Belén Parma y a Itatí. Luego de presentarse el pasado viernes 19 en Achalay, las artistas continúan llevando adelante una propuesta que pone en valor las raíces culturales de la provincia a través de un repertorio atravesado por la identidad, la memoria y el paisaje catamarqueño.
Aunque desarrollan carreras solistas, ambas comparten una mirada común sobre la necesidad de difundir la música de Catamarca dentro y fuera de la provincia. Esa búsqueda también tendrá continuidad en la próxima Fiesta Nacional e Internacional del Poncho, donde cada una se presentará en distintas jornadas e incluirá a la otra como artista invitada: Itatí actuará el 18 de julio, mientras que Belén Parma lo hará el 24.
El proyecto además tiene nuevos desafíos por delante. En octubre, "Catamarcanas" llegará a la provincia de Buenos Aires con presentaciones programadas en los escenarios de San Telmo y Bella Vista.
En diálogo con Revista Express, reflexionaron sobre la música, las raíces y los desafíos de sostener una identidad propia en tiempos de consumos veloces
¿Cómo nació la idea de "Catamarcanas" y qué necesidad artística buscaban cubrir? ¿Hubo algún hecho puntual que las impulsó a unirse?
Nació de las ganas profundas de encontrarnos, de cruzar nuestros caminos y de hacer oír la voz de las mujeres de nuestra tierra. Sentíamos la necesidad artística de cantar desde nuestra propia vivencia, de mostrar que Catamarca tiene una sensibilidad única, un paisaje que marca, conmueve y que se traduce en canciones. Más que un hecho puntual, fue el impulso de saber que juntas podíamos llevar una propuesta para difundir el repertorio de nuestra provincia. Nos une la raíz y la urgencia de ocupar espacios.
¿Por qué eligieron ese nombre y qué representa para ustedes?
Elegimos Catamarcanas como un sello identitario, o nuestra bandera. No es sólo un gentilicio sino más bien la fuerza de las mujeres de nuestro pueblo. Llevar este nombre es un compromiso enorme con nuestra historia y con el futuro de la música de nuestra provincia. Decimos "somos Catamarcanas" y ya estamos anunciando nuestro territorio, ya se hace presente donde sea que vayamos.
Hablan de "melodías con raíz cultural". ¿Qué elementos consideran irrenunciables de la identidad musical catamarqueña? ¿Creen que la cultura catamarqueña está suficientemente representada en los escenarios nacionales?
Para nosotras hay tesoros de un valor inmensurable: la cadencia de nuestras zambas, las gracias en las danzas de las cuecas, chayas y bailecitos, el latido profundo de la caja, el respeto por los poetas de nuestra tierra como Luis Franco o Perecito (Miguel Ángel Pérez), y las cantoras referentes como Margarita (Palacios) y Selva (Gigena), ese sonido que evoca al silencio del paisaje y a la inmensidad del monte, al cual contemplamos cada día.
Respecto a los escenarios nacionales, sinceramente creemos podría haber más presencia, Catamarca tiene una riqueza musical y poética inmensa que muchas veces queda relegada frente a otras regiones con más difusión. Por eso nos genera tanta premura llevar nuestras canciones paridas tierra adentro del país; es nuestra forma de abrir caminos y decir "acá estamos, esta es nuestra cultura".
¿Cómo seleccionan las canciones que interpretan?
Buscamos canciones que nos conmuevan primero a nosotras, que nos interpelan o que tengan un mensaje. Investigamos el cancionero popular, rescatamos joyitas de nuestros poetas catamarqueños que quizás no tuvieron tanta difusión, y también dejamos que entren melodías que nacen de nuestras propias vivencias. Si la canción tiene verdad, sentido y tierra, entra en nuestro repertorio.
¿Qué lugar ocupa hoy la mujer dentro del folklore argentino? ¿Todavía encuentran obstáculos que sus colegas varones no enfrentan?
La mujer hoy ocupa un lugar de resistencia y de mucha creación. Hemos ganado terreno, pero la balanza sigue estando despareja.
Sí, todavía se encuentran obstáculos: desde la falta de equidad en las grillas de los grandes festivales, hasta tener que demostrar el doble de capacidad o profesionalismo que un colega varón para ser escuchadas y respetadas.
En una época dominada por las redes y los consumos rápidos, ¿cómo se sostiene una propuesta ligada a las raíces culturales?
Se sostiene desde la autenticidad. Los consumos de hoy pueden ser rápidos, pero el ser humano siempre vuelve a la raíz cuando busca algo real, algo que lo abrace y lo emocione de verdad. Nosotras usamos las redes como un puente, pero sabemos que el verdadero encuentro pasa en el vivo, cuando nos miramos a los ojos y compartimos el canto. La raíz no es moda, es permanencia, y eso es lo que la mantiene viva.
Si tuvieran que describir a Catamarca en una sola canción, ¿cuál sería y por qué?
Qué difícil elegir una sola, pero nos quedaríamos con "Algarroba Algarrobal” Cada vez que la cantamos, cerramos los ojos y sentimos que estamos ahí, en nuestra casa, sin importar los kilómetros de distancia.
Cantautora y pianista catamarqueña, elegida como artista destacada en la Fiesta Nacional del Poncho en el 2025.
Su propuesta, marcada por una mirada sensible y comprometida, reivindica el rol de las mujeres creadoras en la música popular y se inscribe en una generación que expande los límites del género.
Lanzó dos discos; el más reciente, Cesalpinia, reúne canciones propias. Durante los últimos años participó en importantes escenarios y ciclos como Cantautoras Argentinas en el CCK, el Ciclo EllaZ en la Sala Zitarrosa de Montevideo, el Festival Nacional de Jazz de Santiago del Estero, el Encuentro de Mujeres Músicas de Santiago, “Jallalla Warmi” en Tilcara, la Peña de los Abrazos en el ECUNHI y la Fiesta Nacional del Poncho, entre otros.
Cantora nacida en Andalgalá, con más de 25 años llevando la música del interior profundo de Catamarca. Grabó su primer material de difusión, “SOY”, y luego su primer disco, “Itatí”, donde reúne repertorio del folklore argentino con especial énfasis en canciones catamarqueñas, visibilizando a nuevas y nuevos compositores de la provincia.
Su segundo disco, “Catamarqueñas – Parte 1”, rinde homenaje a mujeres de distintos rincones del territorio, y actualmente prepara la segunda parte, con composiciones propias e inéditas.
A lo largo de su trayectoria se presentó en el Festival Nacional de Cosquín, el Festival Nacional de la Canción Popular de Baradero, el Festival Nacional de la Chaya, el Festival Nacional del Malambo y numerosas fiestas populares del país. Además, participó en la Peña de las Flores, en el Auditorio La Ballena Azul del CCK dentro del ciclo “Nosotras Movemos el Mundo”, en el Festival Jallalla Warmi de Tilcara, entre otras propuestas.
Texto: Pablo Vera
Fotos: Gentileza Agustín Lagos - Matías Quiroga